Tras la lll gala de teatro...

Cerramos el año compartiendo con vosotrxs las fotos de la III gala de teatro amateur que este año se celebró en Villava-Atarrabia. 

                                                                              foto de Iker Zaratiegui

Como en ediciones anteriores, lxs inciertxs estuvimos animadxs y participativxs. Por un lado en la organización de la gala, por otro, participando en uno de los skecht (el que parodiaba la carga de la furgoneta un día cualquiera en el que tenemos bolo). 

Además, las chicas inciertas nos convertimos en coristas para realizar una coreografía basada en la conocidísima canción de Lina Morgan: "Gracias por venir" a la que nuestra compañera Asun de Bubulú le modificó la letra y para la cual nuestro compañero Josu de Ligli creó una estupenda coreografía. 

Además, nuestra compañera Ventura Ruiz recibió en esta ocasión el FEDE interno por su trabajo e implicación en la Federación de teatro amateur. Muy bonito ver que este FEDE le ha sido otorgado por votación de todos los grupos y emotivo ver lo que lxs compañerxs de la federación han valorado de la implicación de nuestra compañera. ¡Gracias!

Disfrutamos muchísimo de la gala, a pesar del ingente trabajo que desarrollamos en su organización, gracias a la actitud positiva de los grupos participantes en ella. Sin esta actitud, ningún esfuerzo hubiera dado resultado... "Emocionada y agradecida, orgullosa puedo decir, yo soy amateur"

III Gala de teatro amateur

                                                  foto de Unai Beroiz

El sábado 13 de diciembre, a las 19.00 horas, se celebrará en la Casa de Cultura de Villava/Atarrabia la III Gala del Teatro Amateur de Navarra. La gran fiesta que unirá, de nuevo en un mismo escenario, a los grupos que conforman este sector cultural y artístico apasionado y vocacional, y a estos con el público, que podrá disfrutar de la interpretación de originales sketches, actuaciones de artistas invitados y otras sorpresas. El evento, en el transcurso del cual la Federación de Teatro Amateur de Navarra hará entrega de diversos reconocimientos (Premios FEDE) a personas que trabajan por este sector, es con entrada gratuita, previa retirada de invitación en taquilla.

La gala, bajo el lema Hoy tenemos bolo, es el colofón a todo un año de representaciones por los escenarios navarros, y ante todo, “una excusa perfecta y divertida para poner en común las impresiones recogidas durante un año intenso de trabajo teatral”, comentan Ventura Ruiz (Pamplona, 1972) y Blanki Castillo (Huarte, 1971), actrices y miembros de la Federación de Teatro Amateur de Navarra. “Es una gala muy participativa”, destacan, en la que los diversos grupos de la Federación intervienen recreando distintos sketches relacionados con el tema elegido este año, de manera que lo que se muestra en estas pequeñas escenas sean situaciones reconocibles por todos los grupos de teatro. En concreto, este año centrarán esos sketches -se interpretarán y representarán 5 en total- “las situaciones propias de los días en los que tenemos bolo”, detalla Ventura Ruiz. Así, desde que los grupos salen de sus localidades camino de los diferentes auditorios hasta que la representación se da por finalizada, se parodiará la carga de la furgoneta, el montaje de la escenografía, lo que ocurre en camerinos mientras los actores y actrices se preparan para salir a escena, lo que sucede entre patas durante la representación, el saludo final…

Tras estas representaciones, se hará entrega de los Premios FEDE, los galardones del teatro amateur navarro, a dos grupos que este año celebran su aniversario: Atarapana y Zarrapastra, que cumplen 10 y 25 años en escena, respectivamente. También se reconocerá a Laura Laiglesia, como persona ajena a la Federación pero muy vinculada al teatro, “su aportación a la visibilidad de nuestro teatro a través de sus montajes teatrales para los que cuenta con actores y actrices amateurs”. Otro FEDE, en este caso interno, reconocerá la labor realizada por Ventura Ruiz desde dentro de la Federación formando parte en diferentes comisiones, participando en talleres, cursos, etc. Y la última entrega será muy emotiva, ya que homenajeará a un compañero fallecido este verano: César Garbayo. “Su grupo de teatro, Zarrapastra, y toda la Federación quieren brindarle un sentido homenaje por su entrega y cariño al teatro a lo largo de toda su vida”, adelantan Ventura Ruiz y Blanki Castillo.

Y para mostrar que el teatro también se nutre de otras artes, como esas otras artes del teatro, la gala contará con intervenciones de artistas invitados, como el creador plástico Jabier Landa (Huarte, 1984), de DeltaDec Diseño Creativo, quien realizará en directo durante el transcurso del evento un mural pictórico que, explica él mismo, “representará el teatro amateur como lo que es, un teatro muy humano, sin grandes inversiones logísticas ni económicas, pero no por ello menos trabajado o de menor calidad”. Asimismo, varios bailarines de la Escuela Le bal harán disfrutar al público con una coreografía. La gala concluirá con un desfile sorpresa y la reunión en escena de todos los grupos de teatro amateur, que luego disfrutarán de una cena con baile en Villava.

Broche de oro a la Muestra de Teatro. La gala de mañana pone el broche de oro a la III Muestra de Teatro Amateur subvencionada en parte por el Gobierno foral, y que ha acogido 94 representaciones en 23 ciclos organizados por municipios de la comunidad y, en algunos casos, por los propios grupos de teatro locales. Un total de 15.000 espectadores han disfrutado de estos ciclos teatrales.

Actividades. La III Muestra Navarra de Teatro Amateur ha incluido 15 ayudas a los estrenos de los montajes de los grupos navarros. Además, se han realizado tres intercambios de grupos navarros con grupos de Cantabria, Extremadura y Asturias. Las representaciones se han enriquecido con actividades complementarias de formación como un taller de expresión corporal en Villava, Estella y Peralta, y otro de manejo de blog en Estella.

Unidad desde la diversidad. A día de hoy, 33 grupos conforman la Federación de Teatro Amateur de Navarra. Colectivos que, desde la diversidad y la singularidad de sus propuestas, maneras de actuar y de concebir la expresión en escena, dan muestra de la unidad que existe en este sector, en el que tan importante es la colaboración. En lo amateur los recursos económicos son escasos, así que es cuestión, sobre todo, de vocación, talento y buena voluntad. Y parece que la combinación funciona. “Este 2014 ha sido un buen año, cada vez más ayuntamientos se suman a la organización de ciclos de teatro amateur, cada vez hay más conocimiento de que existe la Federación, y lo más bonito, nos conocemos más entre nosotros, hay mucha colaboración entre grupos y muy buena convivencia”, asegura Ventura Ruiz.

(texto extraído del Diario de Noticias redactado por Paula Echeverría)

enlace a la noticia

El veneno del teatro

Me gustaría compartiros este artículo de Rosana Torres publicado en El País el 27 de Noviembre ya que estoy totalmente de acuerdo con su visión sobre el teatro y su inmortalidad. 

Como decíamos ayer, el poder del teatro (ese arte pobre y efímero, frágil y artesanal) es de tal magnitud que todo avatar adverso a él, que todo ataque, daño colateral o frontal que lancen a su centro neurálgico, a su capacidad de supervivencia, no hace que pierda su fuerza, su capacidad mágica, casi sobrenatural, su condición de estandarte sólido e inexpugnable del ser humano. Si nos atenemos a los argumentos de Aristóteles, el primer teórico del teatro, son ya veintisiete siglos hurgando en lo más profundo de la condición humana. O si partimos del florecimiento de los primeros grandes dramaturgos de la historia, tan sólo hablaríamos de un siglo menos, de esa época en la que el teatro gozó de un auge derivado de su vinculación esencial con la democracia ateniense como régimen político.

Guerras, pestes, revoluciones, hambrunas, invasiones... cualquier calamidad sobrevenida no ha podido acabar con este género artístico. El único arte que necesita de un ritual compartido, al que nada humano le es ajeno, el único que es social incluso cuando pretende no serlo.

Si nuestra vista se vuelve a los últimos cien años, encontramos brutales empellones dirigidos a los órganos más vitales de las entrañas del mondongo (que diría Valle-Inclán) del teatro. A pesar de tantas agoreras predicciones, ¿por qué la radio, el cine, la televisión no han podido con el teatro?

El teatro es territorio donde todo lo que emerge es verdad, donde la autenticidad invade hasta el punto de hacernos estremecer, como no lo consiguen el cine, la literatura, la música... Benditas artes, pero todas ellas violadas y maltratadas por la libertad de Internet, que ahoga, con resultado de muerte en muchos casos, a creadores que ven cómo, además de no poder vivir de su trabajo, éste es usurpado e invadido por los descerebrados e irresponsables defensores del gratis total. Sistema atroz de lanzar a esos territorios a los que nunca tendrían que haber llegado, no sólo a artistas de mundos de ficción, de paisajes poéticos sonoros y visuales, sino también a investigadores y estudiosos de todos los saberes que ven cómo sus trabajos son bajados de Internet.

Guerras, pestes,  y cientos de calamidades no han acabado con este género

En ese territorio, el teatro transita con las defensas que le proporciona su privilegiada condición de no poder ser robado a través de las descargas en la Red. Por fin algo que le ayuda en su supervivencia y le reconfirma como territorio inexpugnable donde sobrevive la verdad.

Y lo peor, por más evitable. El aumento por parte del Gobierno de Mariano Rajoy al 21% del IVA cultural; todo un tiro de gracia en el caso del teatro, que no se puede entender, por lo tanto, sin la voluntad de producir su muerte. Porque los que han apretado el gatillo tienen hace tiempo los datos, proporcionados por las gentes del teatro, que demuestran que esa puñalada trapera no sirve ni para recaudar más impuestos, ni para atraer espectadores y, menos aún, para animar a creadores y productores a generar nuevos trabajos. ¿Han olvidado (o quizá nunca han sabido) que el teatro no es una industria, sino más bien una actividad artesanal realizada con mimbres vulnerables y frágiles?

¡Pero ni por esas! El veneno del teatro (uno de los títulos fundamentales del teatro contemporáneo español) tiene más propiedades activas que nunca, tantos siglos después de que la participación en la escena, tanto de quienes lo crean como a quienes va dirigido, se convirtió en parte importante de lo que se entendía como ser ciudadano de una democracia.

El aumento al 21% del IVA cultural por parte del Gobierno del PP es un tiro de gracia

Y ahí tenemos a los profesionales del teatro con la soga al cuello, pero recibiendo en los espacios escénicos a espectadores entusiastas que llenan teatros públicos, privados comerciales,alternativos, marginales, innovadores, logrando un fenómeno que no se veía desde la época de los corrales de comedias, cuando una misma representación era compartida por reyes y pueblo llano.

Públicos diversos aplaudiendo hasta la extenuación, señoronas de pieles y alhajas compartiendo entusiasmo y emociones con greñas y rastas lechosos y poco curtidos, en locales y barrios cuya base social transita de los pudientes a los marginetas. Incluso las explosivas clases medias del capitalismo del consumo de masas han tratado amablemente al teatro, al menos como no lo han hecho con artes, atracciones o deporte alguno.

Un veneno, este del teatro, que no sólo no mata, sino que insufla vida como si de un dios que sabe de justicia poética se tratara. Mientras, los teatreros se afanan en dar una lección moral a los inmorales y amorales emisarios y portadores de un tánatos escénico, que nunca llegará, porque estamos ante una gran verdad de la condición humana. Mientras, esta suerte de malditos enterradores del tres al cuarto no se han enterado de que el teatro es inmortal.

¡Hay que salvar a mamá!

Comenzamos un nuevo montaje.

En esta ocasión vamos a montar un texto escrito por Ventura Ruiz para participar en el concurso destinado a público familiar que cada año convoca la Escuela Navarra de Teatro. No ha sido el texto seleccionado por la Escuela pero por ello mismo, lejos de desanimarnos, vamos a ser nosotrxs mismxs quienes nos atrevamos a llevar este libreto a escena asumiendo el gran reto de un interesante trabajo de creación de personaje ya que tendremos que quitarnos años y años de encima para interpretar con credibilidad a dos niñxs que salen de noche en busca de su madre. En esta labor nos ayudará y dirigirá Ion Barbarin.

"Hay que salvar a mamá" busca, mediante un humor blanco, que el público asistente a las representaciones sea capaz de ver el mundo con la mirada limpia de lxs niñxs, tal y como ellxs son capaces de representárselo, de creérselo. Todxs sabemos que lxs niñxs tienen una imaginación desbordante y que lo que se imaginan se lo llegan a creer sin ningún tipo de cuestionamiento. Así, Elena y Markel, nuestros protagonistas, irán a salvar a su madre del malvado hombre de cerebro negro que la ha secuestrado en un coche con las letras de FIN escritas en la luna trasera. Por el camino se encontrarán con ogros, brujas y hadas que les ayudarán, o no, a salvar a mamá.

Estamos segurxs de que tanto los ensayos, como las representaciones, van a ser muy divertidos y un gran reto interpretativo. 

El estreno, en Febrero de 2015. Acompañadnos en esta nueva aventura porque... "Hay que salvar a mamá"

Lxs inciertxs en el estreno de "No es la lluvia, es el viento"

El viernes 3 de Octubre a las 20.30 horas se abrió la puerta roja por primera vez. Nuevamente fue la Escuela Navarra de Teatro/Nafarroako Antzerki Eskola el escenario elegido para mirar desde este rojo quicio una nueva historia sobre las tablas. 

La Escuela, el lugar en el que lxs Inciertxs nos conocimos, el lugar en el que estrenamos hace tres años ya, nuestra obra fetiche: Hermanas, el lugar en el que después de la representación brindamos de nuevo por el teatro, por la pasión, por las letras aladas.... y por la amistad y el cariño.

Gracias, Inciertxs, por acompañar a La puerta roja en su estreno y por brindar por un nuevo año lleno de magia, drama, bambalinas, cajas negras y cuartas paredes.

¿Y ahora qué...?

Terminadas las actuaciones que teníamos este año junto al grupo Kromlech en nuestro montaje conjunto "En lo más crudo del crudo invierno", las representaciones de los talleres de Butaca 78 en las que participaron este año Txiki y Joxepe mostrándonos su trabajo en relación a la locura y la comedia y a la espera de terminar con las que ya tenemos concertadas de "Hermanas" se nos plantea la difícil pregunta ¿y ahora qué...?

Elegir un texto es difícil, escribirlo no es rápido porque hay que elegir un tema y darle un tono... Por tanto, mientras llega el citado texto, la opción que se nos platea vuelve a ser la misma: Seguir formándonos.

Ya lo hemos hecho otras veces, intentar acceder a cursos de formación de manera conjunta todxs lxs integrantes de Incierto. Esta vez, nos hemos puesto en contacto con Ángel García para organizarnos un curso a medida. Y es una suerte que Ángel sea amigo y un gran profesional porque nos ha organizado un curso de creación de personaje excepcional. Curso abierto a quien quiera investigar junto con nosotrxs, por supuesto.

Va a ser una semana de trabajo y descubrimiento para poder aplicar todo lo que aprendamos a la construcción de todos los personajes que aún están por llegar, acoplarse a nuestros cuerpos, voces, miradas... y salir a escena!

La información del curso, por si os interesa, es ésta:

En verano parece que todo tiene un tiempo de relajación y de dejar que la vida se nos pasee de terraza en terraza, de conversación en conversación y al sabor de una cervecita fresca. 

Pero también es un tiempo adecuado para iniciar nuevos proyectos y para dedicar tiempo a lo que durante el resto del año, inmersos en otros horarios y otros ritmos más frenéticos no podemos hacer: FORMACIÓN.

Para ello, hemos contactado con Ángel García quien fue compañero nuestro en los cursos de iniciación del ENT/NAE y compañero en grupos como Almadía, Bubulú... hasta que decidió seguir formándose en Madrid.

Terminados sus estudios dramáticos vuelve de forma intermitente a Pamplona y, entre montaje y montaje, nos propone un curso muy interesante:

Curso de técnicas de creación de personaje

Cuando sentimos que siempre "tiramos" de lo mismo para construir el personaje que nos toca en el reparto de una obra, estamos en el momento de buscar caminos que nos lleven a descubrir nuevos espacios a los que no sabíamos llegar.

El objetivo del curso es proporcionar técnicas de aproximación a la creación de personajes. Herramientas que desde una práctica directa, permita la experimentación y un punto de partida para poder desarrollar propuestas de personajes

El planteamiento del curso es práctico y trabajaremos diferentes herramientas de creación. Una aproximación para abrir nuevas posibilidades. 

Los participantes llevarán:

    -Un texto de tres o cuatro líneas aprendido. Cualquier texto de cualquier obra que tengáis actualmente sirve, o que os apetezca llevar. Lo importante es que no sea necesario pensar en ello, que esté interiorizado.

    -Aprendida una escena breve que nos facilitará antes de iniciar el curso.

    -Un objeto. Todo vale, lo importante es que no lo vean los compañeros.

    -Un elemento de vestuario, un complemento,...

El curso se desarrollará durante la semana del 28 al 1 de Agosto, en el Civivox Condestable en horario de 5 a 9 de la tarde.

Precio: 60 euros por participante. 
Plazas limitadas (y ya hay 6 personas apuntadas así que quien esté interesadx que se dé prisa en contactar con Ángel en el teléfono 650 88 70 44)

Ventura Ruiz finalista del IX concurso de relatos Sagrario Resano

A Ventura Ruiz le gusta escribir. Eso está claro. Con Inverso Troupe tuvo la oportunidad de dar a conocer sus escritos en los añorados recitales de la Hormiga atómica en donde junto a Joxepe Gil y Txiki Medina compartía sus creaciones literarias.

Uno de los cuentos escritos para estos recitales "Traicioné a la abuela" ha seguido la senda de los concursos literarios. Y ha tenido un bonito final ya que ha sido uno de los 10 relatos seleccionados entre los 124 presentados al IX concurso de relatos "Sagrario Resano". Y, por ello, editado en un libro que recoge estos diez relatos breves.

Este hecho en sí ya produce alegría. Pero más allá de la edición, lo que más emociona es que este relato carga con una parte sentimental muy grande ya que la abuela Ventura, la que dio su nombre a la nieta, es el germen del relato. Por tanto, hay cariño, mucho cariño en él y una carga emotiva enorme. 

Gracias abuela Ventura, por provocar esta historia.

                                        foto de Mikel Aguado

Acto de entrega de premios presentado por Fernando Rey y David Mariezkurrena, con la presencia de Fertxu Izquierdo. 

Acudió también Koldo Azkona con su narración en forma de viento.

                                          foto de Mikel Aguado

Y Ventura Ruiz tuvo la suerte de ser acompañada a la guitarra por Josu Castillo para que letra y acorde vibraran a la par, en el momento de leer los relatos ganadores (en castellano la ganadora fue Rakel Igurriza y en euskera Gotzon Hermosilla)

                                                       foto de Mikel Aguado

                                       foto de Mikel Aguado

Al final, contentxs con la edición del libro recién sacada de la imprenta, hubo foto de familia literaria. Todo sonrisas y ganas de seguir escribiendo.

                                                              foto de Mikel Aguado

Certamen literario Sagrario Resano